Სარჩევი:

5 რევოლუციური დიზაინერი, რომლებიც თითქმის დავიწყებას მიეცა
5 რევოლუციური დიზაინერი, რომლებიც თითქმის დავიწყებას მიეცა

ვიდეო: 5 რევოლუციური დიზაინერი, რომლებიც თითქმის დავიწყებას მიეცა

ვიდეო: 5 რევოლუციური დიზაინერი, რომლებიც თითქმის დავიწყებას მიეცა
ვიდეო: New Latest Long Frock Design 2021 Long/short Frock designs/Lawn frock/lawn Dresses #Longfrockdesign 2024, მარტი
Anonim

ადვილია ვიფიქროთ, რომ საკმარისია ერთხელ შეიტანოთ გარკვეული მოდური მიღწევა ისტორიის შესაქმნელად. სავარაუდოდ, დიზაინერი გამოყოფს გამოჩენილ ნივთს ან კოლექციას - და მისი სახელი დაუყოვნებლივ ინახება შთამომავლების მეხსიერებაში სამუდამოდ. არ აქვს მნიშვნელობა როგორ არის. მოდის ისტორიამ იცის მრავალი მაგალითი იმ ადამიანებისა, რომლებიც პრაქტიკულად დაივიწყეს მათ შთამომავლებმა, მიუხედავად იმისა, რომ მათ ოდესღაც ნამდვილი მოდის რევოლუცია მოახდინეს და ფაქტიურად ყველას ტუჩებზე ჰქონდათ. ჩვენ შევაგროვეთ 5 რევოლუციონერი დიზაინერის ისტორია, რომლებიც საზოგადოებას აღარ ახსოვს, ისევე როგორც გაბრიელ შანელს ან კრისტიან დიორს.

ჩარლზ ფრედერიკ უორტი

ჩარლზ ფრედერიკ უორტი, 1870 წ ჩაცმის მატარებლით ჩარლზ ფრედერიკ უორტი (ჩარლზ ფრედერიკ უორტი), 1888 წ
ჩარლზ ფრედერიკ უორტი, 1870 წ ჩაცმის მატარებლით ჩარლზ ფრედერიკ უორტი (ჩარლზ ფრედერიკ უორტი), 1888 წ

ჩვენ დავდებთ იმას, რომ თუ მოდაში არ მუშაობთ, ან თუნდაც ის ღრმად არ ხართ დაინტერესებული, ეს სახელი თქვენთვის არაფერს ნიშნავს. იმავდროულად, ეს იყო ჩარლზ ფრედერიკ უორტი, რომელიც ისტორიაში პირველ მოდის დიზაინერად ითვლება. დიახ, მან შექმნა პირველი მოდის სახლი - და, საერთოდ, აღნიშნა განსხვავებები დიზაინერსა და ჩვეულებრივ მკერავს შორის. მან პირველმა შემოგვთავაზა ყველა ის იდეა, რომელიც ჩვენთვის იმდენად ნაცნობია, რომ, როგორც ჩანს, ისინი ყოველთვის ყოველთვის იყო. ვთქვათ, სეზონური კოლექციების და შოუების გამოცემა. მან პირველმა შეწყვიტა მომხმარებლების შეკვეთის მიხედვით უბრალოდ საგნების კეთება - და მათ საკუთარი ხედვის კარნახით დაიწყო. მთელი ამ ნოუ-ჰაუს მიუხედავად, მისი ასაკი ხანმოკლე იყო. გარკვეული დროის განმავლობაში, მის სახლს სახლი არსებობდა მისი შვილებისა და შვილიშვილების მეთაურობით, მაგრამ შემდეგ კონკურენციას ვეღარ გაუძლო და დაიხურა. ახლა უორტის სახელი მხოლოდ მოდის ისტორიკოსებს ახსოვთ.

პოლ პუარეტი

პოლ პუარეტის ესკიზი, 1908; პოლ პუარეტი მოდელით, 30-იანი წლები
პოლ პუარეტის ესკიზი, 1908; პოლ პუარეტი მოდელით, 30-იანი წლები

პოლ პუარეტმა ერთხელ დაიწყო თავისი კარიერა Worth House– ში - როგორც, როგორც ახლა იტყვიან, შემოქმედებითი დირექტორი. ამის შემდეგ მან საკუთარი სახლი გახსნა - და ძალიან სწრაფად მოიპოვა დიდი პოპულარობა, ჯერ პარიზში, შემდეგ კი მის საზღვრებს მიღმა. ეს იყო პუარეტი (და არა გაბრიელ შანელი, როგორც ბევრი თვლის), ვინც პირველად გაათავისუფლა ქალები კორსეტებისგან და შესთავაზა მათ შარვალი, ასევე გააკეთა პირველი მოცულობითი რამ, რაც თანამედროვეს ჰგავს. მან ასევე შემოიტანა მოდა ყველანაირი ეთნიკური ნიშნით, პირველმა დაიწყო იაპონური კიმონოს და არაბული შარვლის ციტირება. გარდა ამისა, პირველად, თანამედროვე დიზაინერების მსგავსად, მან პარფიუმერიის და საყოფაცხოვრებო საქონლის ხაზები წამოიწყო - ზოგადად, მან თავისი ბიზნესი მთელ იმპერიად აქცია. მაგრამ პუარემ კარიერა პრაქტიკულად დავიწყებისგან დაასრულა. Art Deco- ს ეპოქასთან ერთად, მსოფლიოში ერთ დროს ყველაზე პოპულარულ კუტურისტს გაუჭირდა ადაპტაცია იმდროინდელ გამოწვევებზე და კონკურენცია გაუწია ახალგაზრდა და ენერგიულ კოლეგებს, როგორიცაა გაბრიელ შანელი და ჟან პატუ - 1944 წელს მან გადაწყვიტა დახურა მისი სახლი. 2018 წელს მისი გაცოცხლების მცდელობა გაკეთდა - მაგრამ იგი წარმატებით არ დაგვირგვინდა. განახლებული Poiret- ის კოლექციები ცივად მიიღეს - როგორც პრესამ, ასევე მყიდველებმა. რინანასა და ნაომი კემპბელის ბრწყინვალე კაბებში წითელ ხალიჩებზე, როგორიცაა რიანასა და ნაომი კემპბელს, მთელი თავდასხმაც კი არ უშველა.რინანასა და ნაომი კემპბელის ბრწყინვალე კაბებში წითელ ხალიჩებზე, როგორიცაა რიანასა და ნაომი კემპბელს, მთელი თავდასხმაც კი არ უშველა.რინანასა და ნაომი კემპბელის ბრწყინვალე კაბებში წითელ ხალიჩებზე, როგორიცაა რიანასა და ნაომი კემპბელს, მთელი თავდასხმაც კი არ უშველა.

ელზა სკიაპარელი

სკიაპარელის ქუდი Van Cleef & Arpels- ის გულსაბნევით, 1949; ელზა სკიაპარელი, 1937; მოდელი სკიაპარელის ყვავილების კაბაში, 1952 წ
სკიაპარელის ქუდი Van Cleef & Arpels- ის გულსაბნევით, 1949; ელზა სკიაპარელი, 1937; მოდელი სკიაპარელის ყვავილების კაბაში, 1952 წ

გაბრიელ შანელის მთავარი მეტოქე, მოდის სურეალისტი და "მრისხანე ელზა" - რა მეტსახელები ჰქონია ელზა სკიაპარელს თანამედროვეების მიერ. ის იყო თავისი დროის ერთ-ერთი წამყვანი დიზაინერი - და ნამდვილი რევოლუციონერი ყველაფერში. მოდის ისტორიაში იგი დარჩა "შოკისმომგვრელი" ვარდისფერი ფერის პოპულარიზატორი, არა ყველაზე აშკარა (და ზოგჯერ უბრალოდ გიჟური) ვიზუალური გადაწყვეტილებების მოყვარული და მხატვრებთან თანამშრომლობის პიონერი - სწორედ მან დაიწყო მოწვევა მისი ცნობილი და ნიჭიერი მეგობრები, როგორიცაა სალვადორ დალი და ჟან კოქტო თანამშრომლობისთვის … მიღწევების შესანიშნავი ჩამონათვალის მიუხედავად, სკიაპარელმა ვერ გაუძლო დროის გამოცდას, განსხვავებით მარადიული კონკურენტი შანელისგან. მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ, მისი სახლი უკვე ცხოვრობდა ბოლო წლების განმავლობაში - როგორც ხშირად ხდება, ის უბრალოდ ვერ ეგუებოდა იმას, თუ როგორ შეიცვალა მოდა.1954 წელს მან დახურა თავისი ბიზნესი და ამის შესახებ აღარავის ახსოვს 54 წლის განმავლობაში - სანამ დიეგო დელა ვალე გადაწყვეტს მის აღორძინებას 2013 წელს. მას შემდეგ, სკიაპარელის სახლი კვლავ არსებობს და წარმატებით წამოიწყო ახალი კოლექციები.

ანდრე კურრეჟი

ანდრე კურჟე, 1967; Courreges 1984/85 წლის შემოდგომა-ზამთარი; მოდელი კურაჟის კოსტიუმში, 1968 წ
ანდრე კურჟე, 1967; Courreges 1984/85 წლის შემოდგომა-ზამთარი; მოდელი კურაჟის კოსტიუმში, 1968 წ

ანდრე კურესი სამოციანი წლების დიზაინერების თაობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი იყო. პიერ კარდენთან ერთად მან ნამდვილად დაარღვია 50-იანი წლების კულტურის ბურჟუაზიული ტრადიციები და შესთავაზა ფუნდამენტურად ახალი იმიჯი - მინი სიგრძე, A ფორმის სილუეტი, ყველაფერში მკაფიო გეომეტრია და ნათელი, სუფთა ფერები. კოსმოსური ხანის მოდას ხშირად უწოდებენ მის მიერ შექმნილ კოლექციებს. მან ხელი შეუწყო სიწმინდეს, ახალგაზრდობას და დინამიკას. კურჟე ეწინააღმდეგებოდა მაღალქუსლიან ფეხსაცმელს და გრძელ კალთებს, რადგან მათში სწრაფად სიარული არ შეიძლება. მან ასევე ერთ – ერთმა პირველმა შექმნა კოლექციები მასობრივი წარმოების პირობებში, რადგან მან წარმოადგინა პრეტ – პორტერი - განსხვავებით ინდივიდუალური კუტურის სამკერვალოდან, რასაც მისი წინამორბედები ამტკიცებდნენ. 80-იანი წლებისთვის ყველაფერი ცუდად წავიდა მისი ბრენდისთვის - და ისევ იმიტომ, რომ მან დროულად ვერ მოახერხა რეორგანიზაცია.მისი ინფანტილური თოჯინის კაბები და ტრაპეციის ქურთუკები არ ჯდებოდა 80-იანი წლების ნათელ და გადაჭარბებულ მოდაში - და მას არ სურდა შეცვლა. ახლა Courreges House აღორძინდება და რეგულარულად გამოსცემს ახალ კოლექციებს, მაგრამ ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში მან უკვე შეცვალა რამდენიმე კრეატიული დირექტორი ახალი დნმ-ის ძიებაში.

მერი კვანტი

მერი ქვანტის რეკლამა, 60-იანი წლები; მერი ქვანტი, 1965; მაკ მოდელი მერი ქვანტი, 1963 წ
მერი ქვანტის რეკლამა, 60-იანი წლები; მერი ქვანტი, 1965; მაკ მოდელი მერი ქვანტი, 1963 წ

ბრიტანელი დიზაინერი მერი ქუანტი 60-იანი წლების კიდევ ერთი ბრწყინვალე გმირია და ანდრე კურრეს მეტოქე მინიქისის გამომგონებლის ტიტულისთვის. მოდის ისტორიკოსები ამ საპატიო წოდებას რიგრიგობით ერთს, შემდეგ მეორეს - დიპლომატიურად ვაღიარებთ ორივეს წვლილს ამ საქმეში. გარდა ამისა, ქვანტმა ბევრი რამ გააკეთა მოდის დემოკრატიზაციისთვის - მისი კოლექციები ყოველთვის ბევრად უფრო ხელმისაწვდომი იყო, ვიდრე მისი კოლეგების. იგი ასევე ითვლება The Rolling Stones- ის პირველ სტილისტად, რომლისთვისაც გამოვიდა დაუდევარი და ხულიგნური გამოსახულებები - მიუხედავად სისუფთავე და "გლუვი" ბითლზისა. 60-იანი წლების ფეთქებადი პოპულარობის მიუხედავად, ორი ათეული წლის შემდეგ აღარავის ახსოვდა მისი ბრენდი - და Quant გადავიდა კოსმეტიკური და საყოფაცხოვრებო ნივთების შექმნაზე.

გირჩევთ: