ვიდეო: ციფრული ხელოვნების შესავალი: რა უნდა იცოდეთ ყველაზე პერსპექტიული სამხატვრო მიმართულების შესახებ
2024 ავტორი: Henry Pass | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-01-12 17:20
თანამედროვე ხელოვნების სცენა, მსოფლიო და საშინაო, მდიდარია ჟანრებითა და ფორმატებით, მაგრამ ციფრული ხელოვნება ახლა ყველაზე აქტიურად განვითარებადი და პერსპექტიული სფეროა. ისევე, როგორც ერთ დროს ფოტოგრაფიამ ჩაანაცვლა მხატვრობა მუზეუმებში, დღეს პრესტიჟულ კოლექციებსა და საერთაშორისო ბაზრობებზე თანდათანობით იქმნება კომპიუტერებისა და ხელოვნური ინტელექტის ტექნოლოგიით შექმნილი ნამუშევრები.
რა უნდა იცოდეთ ვირტუალური რეალობის ხელოვნების შესახებ? ვისაუბროთ Audi- სთან, ბრენდთან, რომელიც უკვე რამდენიმე წელია თვალყურს ადევნებს მის განვითარებას და სამი წლის განმავლობაში მხარს უჭერდა Cosmoscow Fair- ს.
კონცეფცია აერთიანებს მრავალფეროვან ფორმებს. ხელოვნება ციფრული პრეფიქსით შეიძლება იყოს ვიდეო თამაშები, პროგრამები, ციფრული ვიდეო და ფოტოები, ვებ დიზაინის პროექტები და პროექტები, რომლებიც შექმნილია ნერვული ქსელების და დიდი მონაცემების გამოყენებით. Საერთო მნიშვნელი -
ყველა მათგანი დამზადებულია და განკუთვნილია ციფრული ნახვისთვის.
ციფრული ხელოვნების მხოლოდ ინტერნეტის ფართო გამოყენებასთან ასოცირება არასწორია. მიმართულების პიონერები მუშაობდნენ 60-იან წლებში. იმ ეპოქის მთავარ ფიგურად ითვლება ჯონ უიტნი - "გრაფიკული დიზაინის მამა", მხატვარი და ანიმატორი. მან ერთ-ერთმა პირველმა დაიწყო ექსპერიმენტები ახლად გამოგონილ კომპიუტერებზე. სურათებთან და ვიდეოეფექტებთან სამუშაოდ, მან გამოიყენა მათემატიკური ფუნქციები და ფორმულები. თქვენ ნამდვილად გინახავთ მისი ნამუშევრებიდან ერთი მაინც - ჰიჩკოკის "Dummy" - ს გაფრქვევის ეკრანი, რომლისთვისაც მან და მისმა ძმამ საკუთარი ანალოგური კომპიუტერი ააშენეს.
1965 წელს გერმანელმა მათემატიკოსმა სტუდენტმა ფრიდერ ნაკმა კომპიუტერის საშუალებით აღადგინა ავანგარდული მხატვრის პოლ კლეეს ნახატი. პროგრამისტმა შექმნა საკუთარი ნამუშევრები ალგორითმების გამოყენებით, რომლებიც იმ დროისთვის ყველაზე რთული იყო მსოფლიოში.
როგორც ხელოვნებაში ნებისმიერი რევოლუციური მოძრაობა, ციფრული ხელოვნება ითხოვდა მხატვრების საკუთარ ასოციაციას. პირველი ასეთი დაწესებულება იყო EAT - ექსპერიმენტები ხელოვნებასა და ტექნოლოგიაში. ინჟინრები ბილი კლაუვერი, ფრედ ვალჰაუერი და მხატვრები რობერტ როუშენბერგი და რობერტ უიტმენი ცდილობდნენ ინტერდისციპლინარული მიდგომის შემუშავებას და კვლევას.
ყველა შესაძლებლობა, რაც ტექნოლოგიისა და შემოქმედების ურთიერთქმედებამ მისცა. 1970-იან წლებში ციფრული ხელოვნების განვითარების ახალი რაუნდი დაიწყო: Apple II კომპიუტერი გამოჩნდა ფერადი მონიტორით. ამავე დროს, მხატვრებს გაუჩნდათ იდეა მიქს მედიის ხელოვნების შექმნის შესახებ.
ალენა კრავჩენკო, Legion-media.ru
დაბოლოს, 1982 წელი: დისკურსში შემოდის ციფრული ხელოვნების კონცეფცია. ჩვენ მათ ვალდებული ვართ ჰაროლდ კოენი და მისი აარონი, პირველი "რობოტი მხატვარი", რომელიც დაპროგრამებულია სურათების შექმნა დიდ ტილოებზე. დღეს მათი ნახვა ლონდონის Tate Modern გალერეაშია შესაძლებელი.
ჰაროლდ კოენი, უსახელო კომპიუტერული ნახაზი, 1982, ტეიტი
ხუთი წლის შემდეგ, ენდი უორჰოლი ქმნის ციფრულ ნახატს Amiga 1000 კომპიუტერზე, მწარმოებლის სარეკლამო კამპანიის ფარგლებში. საერთო ჯამში, მიღებული იქნა 28 ექსპერიმენტული "ტილო", რომლებიც სასწაულებრივად აღადგინეს 2014 წელს.
თანამედროვე ციფრული ხელოვნების მთავარი კონფლიქტი ასოცირდება ეგრეთ წოდებულ ინტერნეტის შემდგომ კრიზისთან. ამ ტერმინს იყენებენ სინამდვილეში შექმნილი კიბერსივრცის მასალისა და პრობლემების საფუძველზე შექმნილი ნამუშევრების აღსაწერად, ხოლო მოძრაობის ძირითადი წარმომადგენლები იყვნენ Nasty Nets artist ასოციაცია. 2010-იანი წლების პირველ ნახევარში ინტერნეტმა იმდენად შეაღწია ფიზიკურ რეალობაში, რომ ახალი ნამუშევრები სამხატვრო გალერეებში სიტყვასიტყვით "დატოვა" ეკრანები და არარაობა, რომელიც მხოლოდ ციფრული ფორმით არსებობს, წარსულს ჩაბარდა. მოხდა საინტერესო, მაგრამ პროგნოზირებადი პროცესი. რაც ავანგარდში გადაიქცა ყოველდღიურ ცხოვრებაში. დამოუკიდებელი და უფასო (ინტერნეტი ყველასთვის ხელმისაწვდომია) და ზოგჯერ მარგინალური კომერციალიზაცია ხდებოდა, ანუ აქტიურად დაიწყო გამოფენა-გაყიდვა.
ალექსეი ნაროდიცკი, Thecomeworld.garagemca.org
მეორე მნიშვნელოვანი კონცეფცია, რომელიც დაეხმარება დღის წესრიგში ნავიგაციას არის "ანთროპოცენი", ანუ გარემო, რომელშიც ყველგან შეგიძლიათ ნახოთ ადამიანის კვალი. ეკო-პრობლემებთან ურთიერთობისას, მხატვრები ყველაზე ხშირად მუშაობენ ორი მიმართულებით: აგროვებენ, ამუშავებენ და ვიზუალიზებენ მიღებულ მონაცემებს არსებული ეკოლოგიური მდგომარეობის შესახებ ან ადგენენ მომავლის სამყაროს. უკანასკნელი მიდგომის მთავარი მაგალითი იყო ჯგუფური გამოფენა The Coming World Garage- ში, ხოლო ეკო-ხედვების გამოფენისთვის სამეფო აკადემიაში, მხატვარმა ალექსანდრა დეიზი გინსბერგმა გამოიყენა თანამედროვე ტექნოლოგიები წარსულისკენ ჩრდილოეთ თეთრი მარტორქის ფოტორეალისტური სიმულაციის შექმნა …
2020-მა ხელოვნებას ახალი გამოწვევა მოუტანა. COVID-19- მა, როგორც ჩანს, გამოიწვია ხელოვნების დემოკრატიზაცია: მაღალხარისხიანი, ან "მაღალი" კულტურა და მისი ინსტიტუტები სტრიმინგის სერვისების ტოლფასი იყო. ამავდროულად, Facebook ბლოკავს გუსტავ კურბეს ნახატს „მსოფლიოს შექმნა“და აღმოჩნდა, რომ ონლაინ საშუალებებს ჯერ არ შეუძლიათ საიმედო შუამავალი გახდეს მაყურებელს და ხელოვნებას შორის. ხაზგარეშე არის ახალი ფუფუნება? მიუხედავად იმისა, რომ სამხატვრო საზოგადოება დაკავებულია ახალი ფორმატების ძებნით, ჩვენთვის რჩება ინტერესით ყურება, თუ როგორ იბადებიან ხელოვნების სცენის ახალი ვარსკვლავები კრიზისში.
დღეს რუსეთში ტენდენციის ერთ-ერთი წამყვანი წარმომადგენელია პაველ სელდემიროვი, ხელოვნების თეორეტიკოსი, ციფრული მედიასთან აქტიურად მომუშავე მხატვარი და Audi Born-Digital Award 2020-ის გამარჯვებული. მისი ნამუშევრის პრეზენტაცია შედგა კოსმოსკოვის გამოფენა ფლაგმანი შოურუმის Audi City Moscow- ის ინოვაციურ სივრცეში.
Becoming არის ყოვლისმომცველი ინსტალაცია, რომელიც დამთვალიერებელს საშუალებას აძლევს გაატაროს დაუსრულებელი ტყე, სადაც დაშიფრული კულტურული არტეფაქტები და 2020 წლის ცნობადი გამოსახულებები ვირტუალურ ხეებს შორის ჩანს. ბნელ ოთახში არის ნამდვილი მცენარეები - ტყის ფრაგმენტები, ასევე "შავი სარკეები" - ჩვენებები, რომლებიც სხვა რეალობის შესასვლელად გამოდგება. VR მოწყობილობის დახმარებით ხედავთ კორონავირუსს - წყალქვეშა ნაღმები, რომლებიც ტბის ნარჩენების ქვეშ ჩანს, რომელიც გატეხილი ვიტრინების მსგავსია. სელდემიროვმა შექმნა კოლექტიური კოშმარი, რომელშიც მთელი კაცობრიობა ჩავარდა.
ციფრული ხელოვნების თეორიული ნაშრომების უმეტესობა არ არის ნათარგმნი რუსულ ენაზე, მაგრამ მათი შესწავლა მაინც იმსახურებს.
თქვენ შეგიძლიათ დაიწყოთ კრისტიანა პოლის ციფრული ხელოვნებით: ის თანმიმდევრულად იკვლევს თანამედროვე ფორმებსა და თემებს, რომლებთანაც დღეს ციფრული მხატვრები მუშაობენ. იმისათვის, რომ ნახოთ არა მხოლოდ ნამუშევრები, არამედ მათი შექმნის კონტექსტი, გაეცანით მელისა გრონლუნდის თანამედროვე ხელოვნებისა და ციფრული კულტურის (2017) კვლევას ციფრული ხელოვნებისა და თანამედროვე კულტურული ლანდშაფტის ურთიერთქმედების შესახებ, რომელთა სპეციფიკას განსაზღვრავს გავრცელებული სოციალური ქსელების გავრცელება.
და თუ ეს არ აკმაყოფილებს თქვენს ცნობისმოყვარეობას, მიჰყევით Audi Born-Digital Award ექსპერტების მიერ შედგენილი სიას.
კონკურსი Born-Digital Award გახდა კომპანიის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ინიციატივა რუსეთში, კოსმოსკოსთან თანამშრომლობასთან ერთად. Audi- მ არა მხოლოდ მხარი დაუჭირა ღონისძიებას, არამედ მონაწილეობა მიიღო საკუთარი მაღალტექნოლოგიური ხელოვნების ნიმუშების წარდგენით: სხვა სახელი არ არის Audi e-tron და Audi SQ8 სპორტული კროსოვერი.
Audi- ს ელექტრონული tron- ი ყველა ელექტრონულ სტერეოტიპს ატარებს 100 კმ / სთ სიჩქარით და აჩქარებს 5,6 წამში. Audi e-tron- ის დატენვის ერთი ციკლი საკმარისია 400 კილომეტრის მანძილზე და გრძელი მოგზაურობის დროს დამტენების სადგური გამოდგება - Audi არის პირველი ბაზარზე, რომელიც მას თავის მომხმარებლებს სთავაზობს. ძრავის სრულად ამოწურვის შემდეგაც კი შეგიძლიათ მოგზაურობა გააგრძელოთ მხოლოდ ნახევარ საათში. ისიამოვნეთ სიჩქარით და არ ინერვიულოთ ენერგიის დაზოგვაზე, საშუალებას აძლევს კროსოვერს აღადგინოს საკუთარი "ძალა". როდესაც მძღოლი უშვებს ამაჩქარებლის პედლს ან ამუხრუჭებს, ძრავები თავად გადააქვთ მოძრაობის კინეტიკური ენერგია ელექტროენერგიად.
Audi- ს მეორე პრემიერა კოსმოსკოვის მე -8 გამოფენაზე - Q ოჯახის ახალი ფლაგმანი, SQ8 კროსოვერი. S სახელით პასუხისმგებელია მის სპორტულ კომპონენტზე. S- ის ასორტიმენტის მუდმივი სრულძრავიანი სისტემის გადაკვეთით, Audi- ს აქვს ძალა და დინამიკა ერთი კაპოტის ქვეშ. სპორტული S ოჯახიდან, მანქანამ ასევე მიიღო პროპორციები და ინტერიერის დეტალები: იგი შექმნილია მუქ ფერებში.
გირჩევთ:
პეპტიდების პრეპარატები მარადიული ახალგაზრდობის გასაღებია. რა უნდა იცოდეთ მათ შესახებ
პეპტიდების პრეპარატები - მარადიული ახალგაზრდობის გასაღები. რა უნდა იცოდეთ მათ შესახებ
რა უნდა იცოდეთ საკამათო ბრიჯტერონის სერიის შესახებ
რა უნდა იცოდეთ სადავო სატელევიზიო შოუს Bridgertons შესახებ
რა უნდა იცოდეთ საბჭოთა მიწისქვეშა პოეზიის შესახებ
კურატორი საშა ობუხოვა იგორ ხოლინის, გენრიხ საფგირისა და "ორთქლის მატარებელი რომასკოვოდან" შესახებ
კონგოდან ჩუკოტკამდე: რა უნდა იცოდეთ თანამედროვე ხალხური ხელოვნების შესახებ
განმარტავს კურატორ ვალენტინ დიაკონოვს
სად უნდა მოძებნოთ ყველაზე ლამაზი საზაფხულო კაბები: სამი ახალგაზრდა და პერსპექტიული ბრენდი
მოსასხამები მწიფე ალუბლის, ყვავილების ქიმიკატებისა და პლედის კომბინაციებში